其二，书家创作时应“纯任自然”

周星莲《临池管见》曰：“作字之法,先使腕灵笔活,凌空取势,沉著痛快,淋漓酣畅,纯任自然,不可思议。”这里所说的正是书家创作时的状态。

书家挥毫之际已成竹在胸。起笔时，如“风起于青萍之末”；如寒星一点，璀璨夺目。行笔时，笔随心走，似流水行云，或快或慢，或浓或淡，或大或小，或方或圆，奔突而出，映带而生，揖让有道，迎送有情，文理自然，姿态横生；高潮时，象九曲黄河，奔突激荡，浩浩汤汤，一泻千里。其至美者，如李白《草书歌行》之怀素：“吾师醉后倚绳床，须臾扫尽数千张。飘风骤雨惊飒飒，落花飞雪何茫茫！起来向壁不停手，一行数字大如斗。怳（huǎng）怳如闻神鬼惊，时时只见龙蛇走。左盘右蹙（cù）如惊电，状同楚汉相攻战。……”。此时的怀素笔势纵横洒脱，心手相忘。正是：“千山万壑化于胸，凝神聚魄笔悬空。豪情忽至墨色动，半入长卷半随风。”

周星莲曾尖锐批评那种边写边想、刻意雕琢甚至忸怩作态的人，称之为如“胶柱鼓瑟,刻舟求剑,以团笔为中锋,以扁笔为侧锋,犹斤斤曰:‘若者中锋,若者偏锋,若者是,若者不是。'纯是梦呓！”

当然，这“纯任自然”的创作状态来自于漫长的书法实践历练，聚沙成塔，集腋成裘，滴水穿石，十年一剑，书法艺术的法则早已为书家内化于心，外化于行。

其三，书家创作后应“三思得失”

一幅书法作品收笔之际，恰如十月怀胎，一朝分娩；恰似百川归海，水天一色，“曲终人不见，江上数峰青“。整篇看去，行于所当行，止于所不可不止。这时书家当“跳出三界外，不在五行中”，以一个局外之人从笔画、到结体、到布局静观作品，三思得失，有则改之，无则加勉，为新一轮、更完美的创作奠定基础。

创作过程不仅是一个书法家的书写过程，更是一个书法家的心路历程，是一个书法家把自己的对一幅书法作品拟书写的内容深刻理解后在心中生成书法意象的过程。我曾以《书道吟》描述书家书法创作的心态：“沐浴更衣坐良久，沉心静气丹田守。意象渐显心潮起，笔墨未动风嗖嗖。中锋偏锋随意转，浓淡缓急皆应手。揖让避就俱有情，温醇沉毅显刚柔。竖若大漠孤烟直，横似阵云伴雷吼。钩如长空之初月，点象坠石大如斗。密不透风疏跑马，起承转合规矩有。内化于心外化行，无穷造化任抖擞。收篇心若江水平，搁笔满纸青峰有。无尽心力化意象，三顾难舍频回首”

附：人民网关于庆祝中国共产党一百周年全国教育书法邀请展的新闻报道